{"title":"Musée cantonal des Beaux-Arts","description":"","products":[{"product_id":"am-strand-felix-vallotton","title":"Am Strand | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAm Strand - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn \"Am Strand\u003cem data-end=\"19\" data-start=\"3\"\u003e\"\u003c\/em\u003e von 1899 entfaltet Vallotton eine entspannte Strandkomposition mit drei Figuren, die über den Sand zum Meer blicken. Die Farbpalette ist dezent, reduziert auf sanfte Pastelltöne für den Himmel und kräftige Konturen für die Personen. Durch die horizontale Gliederung entsteht eine klare Balance zwischen Landschaft und Figur. Diese Reproduktion strahlt klassische Ruhe und nüchterne Eleganz aus – hervorragend für moderne Wohnräume.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51823581200730,"sku":null,"price":58.7,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/AKG640840_low.jpg?v=1773312200"},{"product_id":"der-jahrmarkt-jean-daniel-huber","title":"Der Jahrmarkt | Jean-Daniel Huber","description":"\u003cp data-start=\"215\" data-end=\"550\"\u003e\u003cstrong\u003eDer Jahrmarkt - Jean-Daniel Huber\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"215\" data-end=\"550\"\u003eJean-Daniel Hubers \"Der Jahrmarkt\" fängt auf lebendige und humorvolle Weise das bunte Treiben eines Jahrmarkts im 18. Jahrhundert ein. Das Werk zeigt Menschen aller Gesellschaftsschichten – Händler, Künstler, Kinder und Zuschauer – in einer dynamischen Szene voller Bewegung, Interaktion und farbenfroher Details.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"552\" data-end=\"990\"\u003eHuber, bekannt für seine detailreiche Genre- und Vedutenmalerei, gelingt es, die festliche Stimmung, die Geräusche und die Hektik eines Markttages realistisch und zugleich charmant darzustellen. Durch seine präzise Figurenzeichnung, die sorgfältige Raumkomposition und das feine Kolorit wirkt die Szene lebendig und einladend. \"Der Jahrmarkt\" ist ein hervorragendes Beispiel für die europäische Genremalerei des späten 18. Jahrhunderts.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52547774054746,"sku":null,"price":71.15,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/AKG9098975_low.jpg?v=1773312558"},{"product_id":"schloss-chillon-jean-daniel-huber","title":"Schloss Chillon | Jean-Daniel Huber","description":"\u003cp data-start=\"223\" data-end=\"535\"\u003e\u003cstrong\u003eSchloss Chillon - Jean-Daniel Huber\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"223\" data-end=\"535\"\u003eJean-Daniel Hubers \"Schloss Chillon\u003cem data-start=\"262\" data-end=\"279\"\u003e\"\u003c\/em\u003e zeigt den berühmten historischen Bau am Ufer des Genfersees in beeindruckender Detailtreue. Mit fein abgestimmtem Kolorit, sorgfältiger Lichtführung und realistischer Perspektive fängt Huber die malerische Lage des Schlosses zwischen See und Bergen ein.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"537\" data-end=\"986\"\u003eHuber, bekannt für seine Veduten- und Landschaftsmalerei, legt besonderen Wert auf die architektonische Präzision und die natürliche Umgebung. Das Werk vermittelt sowohl die monumentale Wirkung der mittelalterlichen Anlage als auch die Ruhe und Schönheit der Schweizer Landschaft. \"Schloss Chillon\u003cem data-start=\"818\" data-end=\"835\"\u003e\"\u003c\/em\u003e ist ein typisches Beispiel für die vedutenhafte Malerei des 18. Jahrhunderts, in der Landschaft und Architektur harmonisch miteinander verschmelzen.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52547848733018,"sku":null,"price":66.31,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/AKG9098981_low.jpg?v=1773312559"},{"product_id":"der-junge-schafer-jean-daniel-huber","title":"Der junge Schäfer | Jean-Daniel Huber","description":"\u003cp data-start=\"201\" data-end=\"486\"\u003e\u003cstrong\u003eDer junge Schäfer - Jean-Daniel Huber\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"201\" data-end=\"486\"\u003eJean-Daniel Hubers \"Der Schäfer\" fängt auf einfühlsame Weise das ländliche Leben des 18. Jahrhunderts ein. Die Szene zeigt einen Schäfer in ruhiger Landschaft, umgeben von seiner Herde, und vermittelt ein Gefühl von Idylle, Einfachheit und Harmonie mit der Natur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"488\" data-end=\"869\"\u003eHuber, bekannt für seine detailreichen Genrebilder und Veduten, verbindet hier die genaue Beobachtung menschlicher Figuren mit der stimmungsvollen Darstellung der Landschaft. Das Spiel von Licht und Schatten, die sanften Farbverläufe und die präzise Darstellung der Tiere und Umgebung schaffen eine lebendige, realistische Szene, die sowohl dekorativ als auch erzählerisch wirkt.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52547975872858,"sku":null,"price":59.39,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/AKG9098976_low.jpg?v=1773312560"},{"product_id":"der-besuch-auf-dem-bauernhof-jean-daniel-huber","title":"Der Besuch auf dem Bauernhof | Jean-Daniel Huber","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDer Besuch auf dem Bauernhof - Jean-Daniel Huber\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"249\" data-end=\"652\"\u003eJean-Daniel Hubers \"Der Besuch auf dem Bauernhof\" zeigt auf charmante Weise das ländliche Leben im 18. Jahrhundert. Die Szene fängt die Begegnung zwischen Stadtbesuchern und Bauern ein und vermittelt sowohl Neugier als auch die Alltagsfreude auf dem Land. Huber verbindet hier feinfühlig menschliche Interaktion mit der Darstellung von Tieren, bäuerlicher Architektur und Umgebung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"654\" data-end=\"1056\"\u003eDie Komposition ist lebendig und ausgewogen, mit präziser Perspektive und realistischer Lichtführung. Hubers Detailreichtum bei Figuren, Tieren und Landschaft schafft eine stimmungsvolle Szene, die die Idylle und Authentizität des Landlebens einfängt. Dieses Werk ist ein typisches Beispiel seiner Genremalerei, in der Alltagsszenen humorvoll, charmant und dokumentarisch zugleich dargestellt werden.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52548485579098,"sku":null,"price":57.32,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/AKG9098835_low.jpg?v=1773312559"},{"product_id":"voillers-en-mer-claude-monet","title":"Voillers en Mer | Claude Monet","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"81\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"81\"\u003e\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eVoiliers en Mer\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e - \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eClaude Monet\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"83\" data-end=\"400\"\u003eDer Kunstdruck \"Voiliers en Mer\" von Claude Monet bringt die frische Brise und das lebendige Spiel von Licht und Wasser direkt in dein Zuhause. Die Segelboote auf dem offenen Meer wirken leicht und dynamisch, während Monets impressionistischer Stil die Bewegung der Wellen und die Atmosphäre eindrucksvoll einfängt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"402\" data-end=\"712\"\u003eUnsere hochwertigen Kunstdrucke werden in Deutschland produziert und mit viel Liebe zum Detail von Hand gefertigt. Du kannst dein Wunschmotiv als Poster oder auf Leinwand bestellen – auf Wunsch auch gerahmt für eine besonders edle Wirkung. So wird \"Voiliers en Mer\" zu einem stilvollen Highlight in jedem Raum.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53880964481370,"sku":null,"price":60.09,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/AKG1041894_low.jpg?v=1777971063"},{"product_id":"paysage-pierre-auguste-renoir-1","title":"Paysage | Pierre-Auguste Renoir","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePaysage - Pierre-Auguste Renoir\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAuguste Renoirs \"Paysage\" zeigt in kleiner, intimer Form das besondere Gespür des Impressionismus für Licht und Atmosphäre. Die Landschaft ist nicht streng ausgearbeitet, sondern in frei gesetzten Pinselzügen und vibrierenden Farbflecken aufgebaut. So entsteht der Eindruck eines flüchtigen Augenblicks, in dem Natur nicht beschrieben, sondern unmittelbar erlebt wird.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDas Motiv lebt vor allem von der harmonischen Verbindung aus Grün- und Blautönen, die Wiesen, Laub und Himmel zu einem ruhigen Gesamtklang verschmelzen. Renoir verzichtet auf harte Konturen und lässt Formen weich ineinander übergehen; dadurch gewinnt die Szene eine leichte, beinahe heitere Stimmung. Als undatiertes Ölbild in der typischen impressionistischen Auffassung steht das Werk für eine Malerei, die Wahrnehmung, Licht und Farbe über das Detail stellt.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54432217530714,"sku":"AKG5255914","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/pierre-auguste-renoir-paysage_8a36f7ce-84c0-4bf6-908e-5219294a6b74.jpg?v=1790935741"},{"product_id":"coco-portrait-de-claude-renoir-pierre-auguste-renoir","title":"Coco. Portrait de Claude Renoir | Pierre-Auguste Renoir","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCoco. Portrait de Claude Renoir - Pierre-Auguste Renoir\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAuguste Renoirs Kinderbildnis \"Coco. Portrait de Claude Renoir\" zeigt seinen Sohn Claude, genannt Coco, in einer stillen, fast intimen Nähe. Der Junge mit dem langen, hellen Haar ist frontal bzw. leicht seitlich erfasst; der Blick und die weiche Modellierung verleihen dem Bild eine ruhige, konzentrierte Ausstrahlung. Renoir reduziert die Umgebung auf das Wesentliche, sodass die Figur mit ihrer warmen Haut und dem zarten Gesicht sofort ins Zentrum tritt. Die Bildwirkung lebt von der Balance zwischen Intimität und Distanz: ein persönliches Familienporträt, das zugleich eine exemplarische Studie des kindlichen Antlitzes ist. Farblich dominiert ein helles, warmes Spektrum aus Hauttönen, Beige und gedämpften Blauakzenten, das den impressionistischen Duktus des späten Renoir unterstreicht. Die lockere, vibrierende Malweise lässt Konturen weich auslaufen und betont das Flüchtige des Augenblicks. Entstanden 1908, gehört das Werk zu Renoirs späten Porträts, in denen er das Genre mit großer Sanftheit und menschlicher Wärme weiterentwickelte.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54432274022746,"sku":"AKG5247910","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/pierre-auguste-renoir-coco-portrait-de-claude-renoir.jpg?v=1790936319"},{"product_id":"apfelbaume-in-montmagny-maurice-utrillo-1","title":"Apfelbäume in Montmagny | Maurice Utrillo","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePommiers à Montmagny - Maurice Utrillo\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMaurice Utrillos \"Apfelbäume in Montmagny\" zeigt eine stille Landschaft am Rand des Pariser Umlands, in der sich Natur und menschliche Nutzung unaufdringlich begegnen. Die locker gesetzten Bäume mit ihren runden Kronen strukturieren die Fläche, während der flache Bildraum und die klare Horizontlinie dem Motiv eine fast lyrische Ruhe verleihen. Utrillo reduziert das Sujet auf das Wesentliche und lenkt den Blick auf die einfachen Formen des Obstgartens, der zugleich heiter und zurückgenommen wirkt. Die dominierenden Grün- und Brauntöne verleihen dem Bild Erdigkeit und Natürlichkeit; Licht und Farbauftrag bleiben eher gedämpft als effekthascherisch. So entsteht eine Atmosphäre stiller Beobachtung, die typisch für Utrillos Blick auf die französische Vorstadtlandschaft ist. Das Werk verbindet die Sensibilität der École de Paris mit einem präzisen Interesse an der unspektakulären Wirklichkeit des ländlichen Alltags.\u003c\/p\u003e","brand":"Maurice Utrillo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54433269317978,"sku":"AKG5546569","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/maurice-utrillo-apfelbaeume-in-montmagny_bc30f97a-67dd-4bc9-a17d-c5106c4d49e0.jpg?v=1790862253"},{"product_id":"fabrik-in-sannois-maurice-utrillo","title":"Fabrik in Sannois | Maurice Utrillo","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eUsine à Sannois - Maurice Utrillo\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eMaurice Utrillos \"Fabrik in Sannois\" zeigt ein unspektakuläres Industrie- und Vorstadtmotiv, das der Künstler in eine stille, fast entrückte Bildwelt verwandelt. Die Fabrikbauten treten als kompakte, schlichte Formen in Erscheinung; ihre klare Kontur und die zurückhaltende Umgebung lenken den Blick auf die Architektur selbst. Utrillo begegnet dem Motiv nicht mit dramatischer Geste, sondern mit nüchterner Beobachtung und einer Atmosphäre stiller Melancholie. Die reduzierte Farbigkeit in Grau-, Braun- und Weißtönen verstärkt den Eindruck einer kühlen, herbstlichen Sachlichkeit. Gleichzeitig erhält die Szene durch die lockere Pinselschrift und die flächige Behandlung eine malerische Feinheit, die über das rein Dokumentarische hinausgeht.\u003c\/p\u003e","brand":"Maurice Utrillo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54435252633946,"sku":"AKG5546565","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/maurice-utrillo-fabrik-in-sannois.jpg?v=1790862413"},{"product_id":"femme-a-sa-toilette-edgar-degas","title":"Femme a sa toilette | Edgar Degas","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFemme a sa toilette - Edgar Degas\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEdgar Degas zeigt in \"Femme a sa toilette\" eine intime Badszene ohne erzählerischen Zierrat. Die Frau ist in einer beiläufigen, fast unbeobachteten Haltung erfasst; der Blick folgt dem Körper von hinten und betont die konzentrierte Ruhe des Moments. Gerade diese Distanz macht den Reiz des Werks aus: Es verbindet alltägliche Körperpflege mit einer sensiblen, fast skulpturalen Beobachtung des menschlichen Körpers.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDas Blatt entstand um 1900 in Pastell und Kohle, einer Technik, die Degas für ihre weichen Übergänge und spontane Linienführung besonders schätzte. Die gedämpfte Farbigkeit aus Beige-, Braun- und Hauttönen, ergänzt durch helle Flächen, verleiht dem Bild eine warme, aber zurückhaltende Atmosphäre. Als Werk der späten Impressionismus-Phase zeigt es Degas’ Interesse an Bewegung, Licht und dem ungestellten Augenblick – hier verdichtet zu einer stillen, privaten Szene.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54448007807322,"sku":"AKG151853","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Femme_a_sa_toilette_Edgar_Degas.jpg?v=1785162957"},{"product_id":"blanchisseuses-et-chevaux-edgar-degas","title":"Blanchisseuses et chevaux | Edgar Degas","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBlanchisseuses et chevaux - Edgar Degas\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEdgar Degas verbindet in \"Blanchisseuses et chevaux\" zwei scheinbar getrennte Welten: die körperliche Arbeit der Wäscherinnen und die ruhige Präsenz der Pferde im Stall. Das Pastell aus dem späten Werk des Künstlers lebt von der spannungsvollen Gegenüberstellung von Bewegung und Stillstand. Die Figuren und Tiere sind nicht streng monumentalisiert, sondern in einer flirrenden, skizzenhaften Malweise erfasst, die den flüchtigen Eindruck betont. Gedämpfte Braun-, Grau- und Ockertöne dominieren und verleihen der Szene eine erdige, leicht staubige Atmosphäre.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54448396960090,"sku":"AKG899834","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/download_a09836d4-78b2-45f7-89c6-1e754bd576aa.jpg?v=1784554031"},{"product_id":"portrait-dhomme-edgar-degas-2","title":"Portrait d'homme | Edgar Degas","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePortrait d'homme - Edgar Degas\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEdgar Degas greift in \"Portrait d'homme\" ein älteres Vorbild von Jean-Baptiste Perronneau auf und übersetzt es in seine eigene, souveräne Bildsprache. Das männliche Halbfigurenbild lebt von der ruhigen Konzentration des Gesichts und der vornehmen Zurückhaltung der Haltung. Die warme, erdige Tonigkeit, das zurückgenommene Licht und der freie, malerische Auftrag verleihen dem Werk eine beinahe zeitlose Würde. Als Kopie nach einem Rokoko-Original ist das Bild zugleich Reverenz und Neudeutung: Degas interessiert weniger die dekorative Eleganz als die Präsenz des Dargestellten und die Nuancen von Ausdruck und Stofflichkeit. So entsteht ein Bildnis, das zwischen historischer Erinnerung und moderner Malerei vermittelt.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54448676897114,"sku":"AKG915963","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/Portrait_d_homme_II_Edgar_Degas.jpg?v=1784753233"},{"product_id":"fortifs-paul-signac","title":"Festungsmauern | Paul Signac","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFestungsmauern - Paul Signac\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePaul Signacs \"Fortifs\" zeigt die Pariser Befestigungsanlagen als ruhige, zugleich atmosphärisch dichte Stadtrandansicht. Statt monumentaler Heldenszene interessiert den Künstler die lichte Wirkung von Mauer, Gelände und Himmel; die Architektur erscheint in eine weite Landschaft eingebettet. Die Komposition lebt von klaren Horizontalen und einer offenen Raumwirkung, die den Blick vom Vordergrund über die Befestigungslinie bis in den Himmel führt. Typisch für Signac ist die sensible Beobachtung von Farbe und Licht, die hier bereits den Weg vom Impressionismus hin zum Neoimpressionismus andeutet. Das Motiv verbindet Stadtgeschichte, Landschaftserlebnis und moderne Großstadterfahrung auf eindrucksvoll konzentrierte Weise.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54495787876698,"sku":"AKG3872298","price":64.93,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/AKG3872298_low.jpg?v=1787236110"},{"product_id":"sieben-apfel-und-farbtube-paul-cezanne","title":"Sieben Äpfel und Farbtube | Paul Cézanne","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSept pommes et un tube de couleur - Paul Cézanne\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePaul Cézannes Stillleben \"Sieben Äpfel und Farbtube\" aus den Jahren 1878\/79 zeigt scheinbar einfache Dinge und verwandelt sie in ein präzise komponiertes Bild von großer stiller Spannung. Die Äpfel liegen in dichter Gruppierung auf der Tischfläche, daneben setzt die Farbtube einen überraschenden, kunstbezogenen Akzent: Malutensil und Frucht treten in einen leisen Dialog zwischen Natur und Malerei. Cézanne ordnet die Objekte mit klarer Bildlogik und zugleich mit einer fast tastenden Unsicherheit, die den Raum lebendig macht. Die gedeckten Braun- und Grüntöne werden von warmen, rötlich-gelben Akzenten der Früchte belebt. So entsteht jene konzentrierte Atmosphäre, für die Cézannes Stillleben berühmt sind: reduziert, ruhig und zugleich voller innerer Bewegung.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54554414154074,"sku":"AKG1999268","price":29.96,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/paul-cezanne-sieben-aepfel-und-farbtube.jpg?v=1790937119"},{"product_id":"zuckerdose-birnen-und-blaue-tasse-paul-cezanne","title":"Zuckerdose, Birnen und blaue Tasse | Paul Cézanne","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSucrier, poires et tasse bleue - Paul Cézanne\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePaul Cézannes Stillleben \"Zuckerdose, Birnen und blaue Tasse\" zeigt die scheinbar unspektakulären Dinge des Alltags in einer äußerst konzentrierten Bildordnung. Auf dem Tisch arrangiert der Künstler eine Zuckerdose, mehrere Birnen und eine blaue Tasse zu einer Komposition, in der die Gegenstände nicht nur dargestellt, sondern förmlich in ein Spannungsverhältnis gesetzt werden. Das helle Gefäß, das Obst und das Geschirr wirken zugleich ruhig und fragil; ihre Formen sind klar umschrieben und dennoch durch Cézannes charakteristische Modellierung belebt. Die Farbigkeit bleibt gedämpft und harmonisch, wobei das Blau der Tasse einen frischen Akzent setzt und die warmen Töne der Birnen ausgleicht. Typisch für Cézanne ist die sorgfältige Konstruktion des Bildraums: Fläche und Volumen, Nähe und Distanz werden in ein fein abgestimmtes Gleichgewicht gebracht. So entsteht ein Stillleben von großer stiller Präsenz, das weit über die bloße Wiedergabe von Dingen hinausweist.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54554424443226,"sku":"AKG1999264","price":47.57,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/paul-cezanne-zuckerdose-birnen-und-blaue-tasse.jpg?v=1790937167"},{"product_id":"bildnis-dr-tissot-angelika-kauffmann","title":"Bildnis Dr. Tissot | Angelika Kauffmann","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePortrait of Dr. Tissot - Angelika Kauffmann\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAngelika Kauffmann zeigt Dr. Tissot in einem ruhig inszenierten Halbfigurenporträt, das Würde und geistige Präsenz betont. Die zurückhaltende Haltung, der direkte Blick und die in der Hand gehaltene Schreibfeder verweisen auf Bildung, Tätigkeit und gesellschaftliches Ansehen. Das Bild lebt weniger von äußerer Pracht als von der feinen Abstimmung zwischen Gesichtsausdruck, Gestik und Kleidung.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie Malerei von 1790 ist in warmen Braun- und Beigetönen gehalten und gehört zu Kauffmanns reifem Porträtstil, der die Ästhetik des Klassizismus mit psychologischer Beobachtung verbindet. Die klare Formgebung, der ausgewogene Bildaufbau und die glatte Oberfläche verleihen dem Werk eine noble Ruhe. Im Musée Cantonal des Beaux-Arts in Lausanne bewahrt, gehört das Porträt zu jenen Arbeiten, in denen Kauffmann das bürgerliche Selbstverständnis der Aufklärung besonders prägnant fasst.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54556600631642,"sku":"AKG9933141","price":135.98,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/angelika-kauffmann-bildnis-dr-tissot.jpg?v=1790864472"},{"product_id":"der-rosengarten-alice-bailly","title":"Der Rosengarten | Alice Bailly","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLe jardin rose - Alice Bailly\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAlice Baillys \"Der Rosengarten\" zeigt einen lichten Gartenraum, in dem sich Blüten, Wege und locker gesetzte Formen zu einer stillen, zugleich lebendigen Sommerstimmung verdichten. Das Motiv wirkt nicht naturalistisch im engeren Sinn, sondern in eine malerisch verdichtete Ordnung übersetzt: Der Blick wandert über farbige Flächen, vegetabile Rhythmen und eine parkartige Umgebung, die zwischen Beobachtung und Atmosphäre vermittelt. Die Komposition gewinnt ihren Reiz aus der Balance von Offenheit und Setzung. Grün- und Rosatöne bestimmen den Gesamteindruck, ergänzt von warmen, erdigen Akzenten, die den Bildraum gliedern und die Vegetation leuchten lassen. Als Werk von 1907 steht das Bild an der Schwelle zur Moderne und zeigt, wie Bailly Natur nicht nur abbildet, sondern in eine eigenständige, sensibel aufgebaute Bildsprache überführt.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54635495129434,"sku":"AKG8973568","price":126.24,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/download_c1096824-9dfa-4521-836e-628cc6afd13c.jpg?v=1787646013"},{"product_id":"im-jardin-du-luxembourg-alice-bailly","title":"Im Jardin du Luxembourg | Alice Bailly","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAu jardin du Luxembourg - Alice Bailly\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAlice Baillys \"Im Jardin du Luxembourg\" zeigt eine parkartige Szenerie in Paris, in der sich Landschaft, Stadt und menschliche Präsenz zu einer lebendigen Momentaufnahme verdichten. Das Motiv wirkt nicht als streng komponierte Ansicht, sondern als impressionisch bewegter Naturraum, in dem Figuren, Wege und Vegetation zu einem atmosphärischen Ganzen verschmelzen. Die lockere, skizzenhafte Malweise verstärkt den Eindruck eines flüchtigen Blicks im Freien. Farblich dominieren frische Grün- und Blautöne, die die Leichtigkeit eines hellen Tages tragen und dem Bild eine ruhige, zugleich lebendige Stimmung verleihen. Als Werk aus dem Jahr 1930 steht es für Baillys souveränen Umgang mit der Moderne und ihrer Fähigkeit, das Alltägliche in eine eigenständige Bildpoesie zu übersetzen.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54635495194970,"sku":"AKG8973565","price":65.15,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/download_ea41660d-f7e5-4c34-9c5a-bb363d699187.jpg?v=1787646015"},{"product_id":"facherspiel-oder-frau-mit-facher-alice-bailly","title":"Fächerspiel oder Frau mit Fächer | Alice Bailly","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eJeu d'éventail ou Femme à l'éventail - Alice Bailly\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAlice Baillys \"Jeu d'éventail ou Femme à l'éventail\" zeigt eine elegante Frau in einer spannungsvoll verdichteten Halbfigur. Der Fächer wird nicht nur als Accessoire, sondern als ausdrucksstarkes Bewegungselement eingesetzt: Er gliedert den Bildraum und betont die rhythmische Konstruktion der Figur. Die Komposition wirkt zugleich intim und distanziert, denn Bailly verbindet das Porträtmotiv mit einer modern zerlegten Formensprache.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDas 1913 entstandene Ölbild gehört in die experimentelle Phase des Kubismus, den Bailly auf eigene Weise weiterentwickelte. Flächen, Konturen und Farbpartien werden zu einem lebendigen Gefüge aus Blau-, Grau- und dunklen Tönen, das die Figur nicht naturalistisch beschreibt, sondern als Bildidee neu ordnet. Gerade in dieser Balance zwischen Anmut und konstruktiver Strenge zeigt sich Baillys besondere Stellung innerhalb der Schweizer Moderne.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54635495588186,"sku":"AKG8973569","price":126.24,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/download_c168025d-fafd-4e10-96c3-bfa859e505d2.jpg?v=1787646021"},{"product_id":"arthur-honegger-bei-le-roi-david-alice-bailly","title":"Arthur Honegger bei \"Le Roi David | Alice Bailly","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePortrait d'Arthur Honegger au 'Roi David' - Alice Bailly\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAlice Baillys \"Portrait d'Arthur Honegger au 'Roi David'\" zeigt den jungen Komponisten in einem Moment konzentrierter Präsenz. Das Bild verbindet Porträt und Bühnenereignis: Honegger erscheint nicht nur als Person, sondern als Protagonist einer modernen Musiktheater-Szene. Die locker gesetzte Malweise und die spannungsvolle Vereinfachung der Formen verleihen dem Werk eine unmittelbare, fast skizzenhafte Lebendigkeit. Farblich dominiert eine zurückhaltende Palette aus warmen Beige-, Braun- und Ockertönen, die den ernsten, nach innen gekehrten Charakter des Bildnisses unterstreichen. Zugleich verweist die Komposition auf die kulturelle Aufbruchsstimmung der frühen 1920er Jahre, in denen Musik, Bühne und bildende Kunst eng miteinander verflochten waren. Als Werk von Alice Bailly, einer wichtigen Vertreterin der Schweizer Moderne, besitzt das Porträt nicht nur dokumentarischen, sondern auch kunsthistorischen Rang.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54635496112474,"sku":"AKG8973566","price":110.05,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/download_e64173ae-3cff-41c8-9836-717f678515a6.jpg?v=1787646030"},{"product_id":"bildnis-des-doktors-bourget-ferdinand-hodler","title":"Bildnis des Doktors Bourget | Ferdinand Hodler","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBildnis des Doktors Bourget - Ferdinand Hodler\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSelbstbewusst und ruhig blickt Doktor Bourget den Betrachter an, die Hände lässig in die Hosentaschen gesteckt. Ferdinand Hodler malte das Halbfigurenbildnis 1889 und schuf mit den breiten, schweren Formen der grauen Jacke ein Porträt von großer körperlicher Präsenz. Der helle, fast leere Hintergrund lenkt den Blick auf das Gesicht mit dem kurzen Kinnbart und den weißen Kragen, der einen klaren Akzent setzt. Gedämpfte Grau-, Grün- und Beigetöne verleihen dem Bild eine sachliche, zugleich würdevolle Stimmung. Die frontale Anlage und die ruhigen Flächen weisen bereits auf Hodlers spätere Bildsprache. Jeder Zug des Gesichts ist mit ruhiger Genauigkeit erfasst. Unser Kunstdruck gibt die zurückhaltende Farbigkeit der Vorlage sorgfältig wieder und bereichert Arbeitszimmer, Bibliothek oder Wohnraum.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54886636552538,"sku":"AKG580351","price":110.56,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/ferdinand-hodler-bildnis-des-doktors-bourget.jpg?v=1790774995"},{"product_id":"blick-ins-unendliche-fassung-lausanne-ferdinand-hodler","title":"Blick ins Unendliche, Fassung Lausanne | Ferdinand Hodler","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBlick ins Unendliche, Fassung Lausanne - Ferdinand Hodler\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eHoch über einem Meer aus Nebel steht ein nackter junger Mann auf einer grasbewachsenen Felsspitze, die Hände vor der Brust, den Blick weit in die Ferne gerichtet. Ferdinand Hodler schuf die Lausanner Fassung von \"Blick ins Unendliche\" zwischen 1903 und 1906 und machte die Figur zum Sinnbild von Sehnsucht und Naturverbundenheit. Zarte Blau- und Weißtöne der Wolkendecke stehen im Gegensatz zu den rosigen Felsen und dem Grün des Gipfels, während horizontale Wolkenbänder am Himmel den Parallelismus des Symbolisten spürbar machen. Die klare Vertikale der Figur steht in spannungsvollem Gegensatz zu den waagerechten Nebelbänken, die das Bild ruhig gliedern. Unser hochwertiger Kunstdruck gibt die ruhige Farbstimmung der Vorlage originalgetreu wieder und schenkt Wohn- oder Arbeitsraum einen Ausblick von großer Weite.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54886642745690,"sku":"AKG312363","price":142.03,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/ferdinand-hodler-blick-ins-unendliche-fassung-lausanne.jpg?v=1790775013"},{"product_id":"genfersee-1914-ferdinand-hodler","title":"Genfersee, 1914 | Ferdinand Hodler","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eGenfersee, 1914 - Ferdinand Hodler\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEine tiefblaue Bucht öffnet sich weit unter einem Himmel, in dem kleine Wolken zu langen Bändern aufgereiht sind. Am rechten Bildrand fällt ein grüner Hang zum Wasser ab, kleine Häuser und Wege sind am Ufer verstreut. Ferdinand Hodler zeigt den Genfersee in einer weiten, ruhig gegliederten Ansicht, die Farbflächen und Horizontlinie klar gegeneinander abwägt. Das Werk wird auf 1914 datiert und befindet sich im Musée cantonal des Beaux-Arts in Lausanne. Blau, Grün und Gelb sorgen für eine frische, klare Stimmung, in der Weite und Ordnung im Gleichgewicht stehen. Unsere hochwertige Reproduktion gibt die Farbtiefe der Vorlage sorgfältig wieder und macht diese Seelandschaft zu einem beruhigenden Wandbild. \"Genfersee\" ist ein Beispiel für Hodlers ruhige, klar geordnete Seebilder.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54886646612314,"sku":"AKG580346","price":140.26,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/ferdinand-hodler-genfersee-1914.jpg?v=1790775101"},{"product_id":"der-hafen-von-rouen-felix-vallotton","title":"Der Hafen von Rouen | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDer Hafen von Rouen - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIm Vordergrund brechen zwei Hafenarbeiter mit Hacken Kohle auf, hinter ihnen stehen orangefarbene Lagerhalden, ein Kohlewagen und eine weiße Dampfwolke vor der dunstigen Silhouette von Rouen mit ihren gotischen Türmen. Félix Vallotton malte \"Le port de Rouen\" 1901, in einer Zeit, in der er die flächige Bildsprache der Nabis in Landschaften und Stadtansichten weiterführte. Grün, Grau und Violett verschmelzen im Dunst des Himmels, während Gelb und Orange im Vordergrund Wärme und Kontrast setzen. Die Szene verbindet Industriealltag und Poesie zu einem ungewöhnlich stillen Bild. Die kleinen Fuhrwerke und Gestalten im Mittelgrund verleihen dem Hafen Tiefe und Lebendigkeit. Unsere Reproduktion gibt die feine Tonwertabstufung der Vorlage sorgfältig wieder und verleiht Wohnzimmer, Flur oder Büro Tiefe und Charakter.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890238443866,"sku":"AKG8992225","price":83.6,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-der-hafen-von-rouen.jpg?v=1790831088"},{"product_id":"junge-frau-mit-glitzerhut-zwischen-zwei-herren-felix-vallotton","title":"Junge Frau mit Glitzerhut zwischen zwei Herren | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eJunge Frau mit Glitzerhut zwischen zwei Herren - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn einer Loge oder einem Salon sitzt eine junge Frau mit funkelndem Hut auf einem rosafarbenen Sofa und blickt still zwischen zwei kahlköpfigen Herren hindurch. Der eine beugt sich zu ihr, der andere wendet den Rücken zum Betrachter, ihr rotes Tuch leuchtet vor dunklem Hintergrund. Félix Vallotton malte die Szene 1922 mit dem scharfen, ironischen Blick eines Beobachters der Pariser Gesellschaft. Die runden Glatzen im Licht, das kräftige Rosa des Sofas und der matte Glanz des Hutes gliedern das Bild in wenige, klare Flächen. Der Schweizer Maler war einst Mitglied der Nabis und blieb zeitlebens ein präziser Chronist des Alltags. Unsere Reproduktion gibt Farbe und Stimmung der Vorlage sorgfältig wieder und verleiht Wohnraum oder Arbeitszimmer einen geistreichen Blickfang.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890239263066,"sku":"AKG11569201","price":81.58,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-junge-frau-mit-glitzerhut-zwischen-zwei-herren.jpg?v=1790831141"},{"product_id":"das-rote-zimmer-paar-in-der-tur-felix-vallotton","title":"Das rote Zimmer, Paar in der Tür | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDas rote Zimmer, Paar in der Tür - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEin Salon in glühenden Rot- und Orangetönen: Der runde Tisch mit roter Decke trägt eine Lampe mit gefälteltem Schirm, dahinter stehen Sessel, Kamin und Spiegel, links im dunklen Türrahmen ein Paar in vertrautem Gespräch. \"Das rote Zimmer\" malte Félix Vallotton 1898 in Leimfarbe auf Karton. Der Schweizer Maler gehörte zu den Nabis und suchte in seinen Interieurs die Verbindung von Flächenkunst und Erzählung; die kräftige Farbe, die dunklen Konturen und das ausgeklügelte Zusammenspiel der Formen machen das Bild zu einem Schlüsselwerk dieser Jahre. Es befindet sich im Musée cantonal des Beaux-Arts in Lausanne. Unsere Reproduktion gibt das sonore Rot und die feinen Nuancen sorgfältig wieder und macht das Interieur zu einem markanten Blickfang für Wohn-, Ess- oder Arbeitszimmer.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890242376026,"sku":"AKG235622","price":82.35,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-das-rote-zimmer-paar-in-der-tuer.jpg?v=1790831330"},{"product_id":"nackter-brauner-torso-halbakt-vor-orangem-grund-felix-vallotton","title":"Nackter brauner Torso, Halbakt vor orangem Grund | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eNackter brauner Torso, Halbakt vor orangem Grund - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVor einer warmen, orangebraunen Wand wendet sich eine Frau dem Betrachter zu, das dunkle Haar zu einem Knoten gesteckt, der Blick ernst und direkt. Ein helles Tuch hängt vor ihrem Körper, rechts schließt ein dunkler Türrahmen mit grünem Streifen das Bild. Félix Vallotton malte \"Nackter brauner Torso\" 1907 in Leimfarbe auf Karton und gab dem Halbakt eine ungewöhnliche, eindringliche Nähe. Die erdigen Töne, das warme Licht und die klaren Konturen verleihen der Figur Präsenz und Ruhe zugleich. Das Gemälde gehört zum Musée cantonal des Beaux-Arts in Lausanne. Die Signatur mit Datierung steht links oben im Bild, der Blick der Frau bleibt jedoch das Zentrum. Unsere Reproduktion gibt die warmen Farbabstufungen sorgfältig wieder und schenkt Wohn- oder Schlafzimmer ein ausdrucksstarkes, würdevolles Bildnis.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890244276570,"sku":"AKG640801","price":107.62,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-nackter-brauner-torso-halbakt-vor-orangem-grund.jpg?v=1790831467"},{"product_id":"vier-torsi-ruckenansicht-weiblicher-akte-felix-vallotton","title":"Vier Torsi, Rückenansicht weiblicher Akte | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVier Torsi, Rückenansicht weiblicher Akte - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDicht an dicht füllen vier weibliche Rückenakte das hochformatige Bild, angeschnitten und ohne Gesichter. Zwei Körper stehen in hellen, grünlich schimmernden Tönen in der Mitte, ein rötlich getönter Körper begrenzt die Szene links, ein sandfarbener rechts. Der enge Bildausschnitt macht aus Schultern, Rücken und Hüften eine rhythmische Komposition aus runden Formen und weichen Schatten. Félix Vallotton, Schweizer Maler und einstiges Mitglied der Nabis, malte die \"Vier Torsi\" 1916 in glatter, plastisch modellierter Malweise. Die kühlen und warmen Hauttöne verleihen dem Bild eine ungewöhnliche Farbigkeit. Unsere Reproduktion gibt die zarten Nuancen und die fein geglättete Oberfläche der Vorlage sorgfältig wieder und ist ein markanter Blickfang für Wohn- oder Schlafzimmer.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890244800858,"sku":"AKG641660","price":125.13,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-vier-torsi-rueckenansicht-weiblicher-akte.jpg?v=1790831508"},{"product_id":"obst-und-gemuse-auf-weissem-rundtisch-mit-artischocken-felix-vallotton","title":"Obst und Gemüse auf weißem Rundtisch mit Artischocken | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eObst und Gemüse auf weißem Rundtisch mit Artischocken - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAuf einem runden Tisch mit weißem Tuch versammeln sich leuchtend rote Tomaten, gelbgrüne Äpfel, eine reife Birne, helle Eier und zwei Artischocken, dahinter steht eine tönerne Schale. Félix Vallotton malte dieses Stillleben 1914 mit der ihm eigenen Klarheit: Jeder Gegenstand ist plastisch modelliert und wirft weiche Schatten. Der Schweizer Maler, der zuvor zu den Nabis gehört hatte, zählt zu den großen Stillleben-Malern seiner Zeit. Das Orange der Tomaten hebt sich kraftvoll vom weißen Tuch und dem gedämpften Hintergrund ab. Unsere Reproduktion gibt Farbe und Oberfläche sorgfältig wieder und passt als Wandbild in Küche, Esszimmer oder Wohnraum. Die hochwertige Wiedergabe ist dem Original treu und ein stimmiges Geschenk für Freunde stiller Malerei.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890247651674,"sku":"AKG3108018","price":107.62,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-obst-und-gemuese-auf-weissem-rundtisch-mit-artischocken.jpg?v=1790831665"},{"product_id":"les-charbonnieres-dorf-am-see-mit-zwei-anglern-felix-vallotton","title":"Les Charbonnières, Dorf am See mit zwei Anglern | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLes Charbonnières, Dorf am See mit zwei Anglern - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eOberhalb eines stillen, silbrig grauen Sees reihen sich Bauernhäuser mit hellen Fassaden, roten und grauen Dächern und einer Kirche mit spitzem Turm. Am Ufer stehen zwei winzige Angler, links führt ein sandiger Weg ins Bild. Félix Vallotton malte \"Les Charbonnières\" 1889, mit gerade 23 Jahren, in Öl auf Leinwand. Der Schweizer Maler, der in Paris bald zu den Nabis stoßen sollte, zeigt hier eine noch naturnahe, ruhig beobachtete Malerei mit weichen Grüntönen und einem hellen, weiten Himmel. Die Anordnung der Gebäude und des Sees gibt dem Blick einen ruhigen, klaren Rhythmus. Das Bild gehört dem Musée cantonal des Beaux-Arts in Lausanne. Unsere hochwertige Reproduktion bewahrt die zarten Farbabstufungen der Vorlage und lässt in Wohnzimmer oder Flur Landluft und Weite spüren.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890248110426,"sku":"AKG8992604","price":38.31,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-les-charbonnieres-dorf-am-see-mit-zwei-anglern.jpg?v=1790831701"},{"product_id":"frau-mit-rotem-schultertuch-ruckenansicht-vor-grunem-grund-felix-vallotton","title":"Frau mit rotem Schultertuch, Rückenansicht vor grünem Grund | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFrau mit rotem Schultertuch, Rückenansicht vor grünem Grund - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eVon hinten gesehen wendet die Frau den Kopf im Profil nach links, das rotblonde Haar ist locker aufgesteckt. Ein leuchtend rotes Tuch gleitet über ihre Schultern und fällt in schweren Falten bis zum unteren Bildrand, während ihre Hand den Stoff am Rand hält. Vor dem dunkelgrünen, senkrecht strukturierten Grund gewinnt das Rot große Kraft. Félix Vallotton malte \"Femme au châle rouge\" 1920 in Öl auf Leinwand; das Werk gehört zum Musée cantonal des Beaux-Arts in Lausanne. Der Schweizer Maler gestaltet den Rücken mit sanften Übergängen und zeigt die Falten des Tuchs in fast skulpturaler Klarheit. Alles Erzählerische tritt zurück, und es bleiben Farbe, Form und ein Moment der Stille. Unsere hochwertige Reproduktion bewahrt den Kontrast von Rot und Grün und gibt Wohnraum oder Salon einen festlichen, ruhigen Mittelpunkt.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890248143194,"sku":"AKG8992653","price":143.2,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-frau-mit-rotem-schultertuch-rueckenansicht-vor-gruenem-grund.jpg?v=1790831703"},{"product_id":"selbstbildnis-als-zwanzigjahriger-vor-grauem-grund-felix-vallotton","title":"Selbstbildnis als Zwanzigjähriger vor grauem Grund | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSelbstbildnis als Zwanzigjähriger vor grauem Grund - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÜber die Schulter wendet sich ein junger Mann im dunklen Mantel und blickt den Betrachter ruhig, fast prüfend an. Sein kurzes, rotblondes Haar und das helle Gesicht heben sich klar von der grauen, fein gestrichenen Wand ab, in der Ecke stehen die Signatur und der Zusatz \"Paris 1885\". Félix Vallotton malte das \"Autoportrait à l'âge de vingt ans\" 1885 in Öl auf Leinwand, drei Jahre nach seinem Umzug von Lausanne nach Paris. Die Modellierung des Gesichts und der glatte, sorgfältige Farbauftrag zeigen die akademische Schulung des Malers, bevor er zur flächigen Bildsprache der Nabis fand. Unsere hochwertige Reproduktion bewahrt die gedämpften Töne und die stille Konzentration des Bildes in Wohn- oder Arbeitsraum und lädt zum genauen Hinsehen ein. Ein Porträt, das Geschichte erzählt, ohne laut zu werden.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890248438106,"sku":"AKG8992404","price":88.54,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-selbstbildnis-als-zwanzigjaehriger-vor-grauem-grund.jpg?v=1790831723"},{"product_id":"bildnis-der-eltern-des-kunstlers-lausanne-felix-vallotton","title":"Bildnis der Eltern des Künstlers, Lausanne | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBildnis der Eltern des Künstlers, Lausanne - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eNebeneinander sitzen ein bärtiger Mann im dunklen Anzug und eine Frau mit Perlenkette vor einer zartgrauen Tapete, beide mit ernstem, offenem Blick auf den Betrachter gerichtet. Mit dem \"Bildnis der Eltern des Künstlers\" malte der einundzwanzigjährige Félix Vallotton 1886 ein Doppelporträt, das seine Herkunft aus der Schweizer Realismus-Tradition erkennen lässt. Die gedämpften Grün-, Grau- und Brauntöne, der schlichte Bildaufbau und die genaue Beobachtung von Gesichtern und Stoffen verleihen dem Bild eine ehrliche, würdevolle Stimmung. Unsere Reproduktion bewahrt die ruhige Farbigkeit und die feine Struktur der Leinwand. Als Kunstdruck eignet sich das Bildnis für Arbeitszimmer, Bibliothek oder Esszimmer, wo es als leiser, persönlicher Blickfang wirkt.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890248536410,"sku":"AKG8992438","price":198.49,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-bildnis-der-eltern-des-kuenstlers-lausanne.jpg?v=1790831732"},{"product_id":"unterholz-waldweg-im-sonnenlicht-felix-vallotton","title":"Unterholz, Waldweg im Sonnenlicht | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eUnterholz, Waldweg im Sonnenlicht - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEin heller Hohlweg schlängelt sich zwischen hohen, sonnendurchfluteten Laubbäumen bergauf, weiße Stämme leuchten im Gegenlicht, und links blitzt ein rotes Dach zwischen dem Grün hervor. Félix Vallotton malte \"Unterholz\" 1904 und zeigt sich hier als Landschaftsmaler, der mit kräftigem, frischem Farbauftrag das Spiel von Licht und Schatten einfängt. Die Blätter in Gelbgrün und Oliv, der sandige Weg und der blasse Himmel im Hintergrund erzeugen eine sommerliche, ruhige Stimmung. Der Bildausschnitt lädt dazu ein, dem Weg mit dem Blick zu folgen. Unsere Reproduktion gibt die Frische der Farben und den lebendigen Pinselduktus sorgfältig wieder und bringt ein Stück Waldluft in Flur, Wohnzimmer oder Schlafzimmer. Gerade im Wechsel von Sonne und Schatten liegt der besondere Reiz dieses Bildes.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890248569178,"sku":"AKG8992439","price":66.31,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-unterholz-waldweg-im-sonnenlicht.jpg?v=1790831735"},{"product_id":"junge-frau-mit-gelbem-tuch-felix-vallotton","title":"Junge Frau mit gelbem Tuch | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eJunge Frau mit gelbem Tuch - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEin gelbes Kopftuch mit roten Blüten rahmt das schmale Gesicht einer jungen Frau, die in einen dunklen Fransenschal gehüllt ist und den Betrachter offen anblickt. Félix Vallotton malte \"Junge Frau mit gelbem Tuch\" 1911 als eindringliches Halbfigurenbildnis vor einem schlicht getönten Grund und einer angedeuteten Holzkante. Das leuchtende Gelb setzt einen kräftigen Akzent vor dem tiefen Schwarz des Umhangs, und die Falten des Stoffes bilden eine ruhige, große Form. Die fein modellierten Gesichtszüge verleihen der Figur Nähe und eine leise Zurückhaltung. Unsere Reproduktion bewahrt den Farbkontrast und die glatte Malweise der Vorlage und macht das Bildnis zu einem ausdrucksstarken Blickfang für Wohnzimmer, Flur oder Arbeitsraum. Ein Bild, das lange nachwirkt.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890248733018,"sku":"AKG8992526","price":142.03,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-junge-frau-mit-gelbem-tuch.jpg?v=1790831747"},{"product_id":"akt-mit-spiegel-sitzend-vor-wandschirm-felix-vallotton","title":"Akt mit Spiegel, sitzend vor Wandschirm | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAkt mit Spiegel, sitzend vor Wandschirm - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIm Profil sitzt eine junge Frau auf einem dunklen Stuhl, den Oberkörper unbekleidet, ein weißes Tuch über dem blauen Rock, und betrachtet sich in einem Handspiegel, während sie mit der anderen Hand ihr langes braunes Haar ordnet. Hinter ihr steht ein warm brauner Wandschirm, daneben ein olivfarbener Grund. Félix Vallotton malte \"Akt mit Spiegel\" 1908 als ruhige, sachliche Studie in erdigen Tönen. Die klare Kontur, die weichen Übergänge im Inkarnat und die schlichte Raumaufteilung geben dem Bild Ruhe und Würde. Unsere Reproduktion bewahrt die warmen Braun- und Ockertöne sowie die fein modellierte Haut und bringt eine stille Alltagsszene als anmutiges Wandbild in Ihr Zuhause. Ein Bild, das Nähe und Distanz zugleich vermittelt und lange zum Betrachten einlädt.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890248864090,"sku":"AKG8992647","price":120.14,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-akt-mit-spiegel-sitzend-vor-wandschirm.jpg?v=1790831752"},{"product_id":"die-hoffnung-schwebende-gestalt-in-grunem-gewand-felix-vallotton","title":"Die Hoffnung, schwebende Gestalt in grünem Gewand | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDie Hoffnung, schwebende Gestalt in grünem Gewand - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDer Kopf in den Nacken gelegt, das lange Haar im Wind flatternd, schwebt eine Frauengestalt in weitem grünem Gewand vor einem Himmel aus grauen und blaugrünen Wolken, einzig der nackte Fuß am unteren Rand verrät den Körper. Félix Vallotton malte \"Die Hoffnung\" 1915 in einem monumentalen Format von 250 × 200 cm als Allegorie. Die schwingenden Falten des Gewandes, die ruhige Farbigkeit und der offene Himmel erzeugen eine feierliche, zugleich schwerelose Stimmung. Das Bild gehört zu einer Gruppe von drei gleich großen Allegorien des Jahres 1915. Unsere Reproduktion bewahrt die weichen Übergänge der Wolken und die Tiefe des Grüns und verleiht großzügigen Wänden im Wohnzimmer, Treppenhaus oder Büro eine ruhige, nachdenkliche Wirkung. Ein Motiv voller Poesie.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890248929626,"sku":"AKG8992649","price":576.43,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-die-hoffnung-schwebende-gestalt-in-gruenem-gewand.jpg?v=1790831755"},{"product_id":"das-bestrafte-verbrechen-frau-wurgt-knienden-mann-felix-vallotton","title":"Das bestrafte Verbrechen, Frau würgt knienden Mann | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDas bestrafte Verbrechen, Frau würgt knienden Mann - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAus dem Himmel stürzt eine junge Frau in grünem, flatterndem Gewand auf einen knienden nackten Mann herab und umfasst seine Kehle, neben ihm liegt am Boden ein Schwert. Félix Vallotton malte \"Das bestrafte Verbrechen\" 1915 als Allegorie der Vergeltung in einem monumentalen Format von 250 × 200 cm. Vor einem weiten, in Rosa, Beige und Blaugrün getönten Himmel entsteht eine kraftvolle Diagonale, die Bewegung und Spannung erzeugt. Die reduzierte Farbigkeit und die klare Zeichnung verleihen dem Bild eine kühle, beinahe unwirkliche Stimmung. Das Werk gehört zu einer Dreiergruppe von Allegorien des Jahres 1915. Unsere Reproduktion bewahrt die feinen Himmelstöne und den strengen Bildaufbau und eignet sich für Räume, die einem starken Motiv Platz geben.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890248962394,"sku":"AKG8992650","price":576.43,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-das-bestrafte-verbrechen-frau-wuergt-knienden-mann.jpg?v=1790831759"},{"product_id":"die-trauer-verhullte-gestalt-vor-dunklen-wolken-felix-vallotton","title":"Die Trauer, verhüllte Gestalt vor dunklen Wolken | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDie Trauer, verhüllte Gestalt vor dunklen Wolken - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIn einen weiten schwarzen Umhang gehüllt schwebt eine Gestalt vor einem bewegten Himmel aus blauen Wolken und rosagrauem Licht, nur das grünliche Gesicht mit der Maske blickt aus der Kapuze hervor. Félix Vallotton malte \"Die Trauer\" 1915 im großen Format von 250 × 200 cm als Allegorie. Die schweren Falten des Stoffes bilden eine geschlossene, fast skulpturale Form, die den Raum füllt. Das tiefe Schwarz, das kühle Blau und der matte Himmel erzeugen eine feierliche, gedämpfte Stimmung. Das Bild gehört zu einer Dreiergruppe von Allegorien des Jahres 1915. Unsere Reproduktion bewahrt die zurückhaltende Farbigkeit und die plastische Wirkung des Umhangs und verleiht großen Wänden in Wohnraum oder Büro eine ruhige, nachdenkliche Tiefe. Ein Motiv von stiller Kraft.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890248995162,"sku":"AKG8992651","price":576.43,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-die-trauer-verhuellte-gestalt-vor-dunklen-wolken.jpg?v=1790831760"},{"product_id":"der-sommer-akte-unter-pinien-am-meer-felix-vallotton","title":"Der Sommer, Akte unter Pinien am Meer | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDer Sommer, Akte unter Pinien am Meer - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eUnter windgebeugten Pinien stehen, sitzen und liegen nackte Frauen im violetten Heidekraut, dahinter öffnet sich der Blick auf ein stilles, dämmriges Meer. \"Der Sommer\" malte Félix Vallotton 1912 als großformatige Allegorie eines zeitlosen Goldenen Zeitalters. Der Schweizer Maler, einst Mitglied der Nabis, war zu dieser Zeit längst zu einer ruhigen, streng gebauten Bildsprache gelangt. Die Körper leuchten warm vor dem dunklen Grün der Bäume, während sich der Himmel in gedämpften Grau-, Rosa- und Blautönen weitet. Die Stimmung wirkt beschaulich und fast entrückt. Unsere Reproduktion bewahrt Farbabstufungen und Pinselduktus der Vorlage aus dem Musée cantonal des Beaux-Arts in Lausanne und schenkt einem großzügigen Wohnraum eine poetische Mitte.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890249027930,"sku":"AKG8992652","price":578.79,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-der-sommer-akte-unter-pinien-am-meer.jpg?v=1790831764"},{"product_id":"strand-bei-vidy-schwan-am-genfersee-felix-vallotton","title":"Strand bei Vidy, Schwan am Genfersee | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eStrand bei Vidy, Schwan am Genfersee - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEin heller, mit Fußspuren übersäter Strand zieht sich am Wasser entlang, im flachen Ufer steht ein weißer Schwan, in der Ferne gehen zwei kleine Gestalten, dahinter erheben sich rotbraune Uferhügel, schneebedeckte Berge und ein bewegter Wolkenhimmel. \"Strand bei Vidy\" malte Félix Vallotton 1925, im Jahr seines Todes, in seiner Geburtsstadt Lausanne am Genfersee. Die klaren Konturen und die matte, glatte Farbfläche prägen sein Spätwerk. Blau, Braun und das helle Beige des Sandes ergeben einen ruhigen, kühlen Klang. Über dem Ganzen liegt eine kühle Klarheit, die zum Verweilen und stillen Betrachten einlädt. Unsere Reproduktion gibt die leise Poesie der Vorlage aus dem Musée cantonal des Beaux-Arts in Lausanne sorgfältig wieder und macht Wohn- oder Schlafzimmer zu einem Ort der Stille.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890249322842,"sku":"AKG8992180","price":96.44,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-strand-bei-vidy-schwan-am-genfersee.jpg?v=1790831783"},{"product_id":"weiblicher-akt-gruner-vorhang-felix-vallotton","title":"Weiblicher Akt, grüner Vorhang | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeiblicher Akt, grüner Vorhang - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEine junge Frau mit rötlichem Haar und gesenktem Blick steht als Halbakt vor einem olivgrünen Vorhang und hält mit beiden Händen ein helles Tuch an der Hüfte. \"Weiblicher Akt, grüner Vorhang\" malte Félix Vallotton 1897 während seiner Nabis-Jahre. Die Figur ist mit weicher Modellierung und glatter Oberfläche aus dem gedämpften Grund herausgearbeitet, ein Streifen Blau am rechten Rand setzt einen kühlen Farbakzent. Das warme Inkarnat, das gedeckte Grün und das schimmernde Weiß des Tuchs ergeben einen ruhigen, würdevollen Klang. Nichts an dieser Figur ist inszeniert, und gerade das verleiht dem Bild seine leise, ungekünstelte Würde. Unsere Reproduktion bewahrt die feinen Hauttöne und die matte Oberfläche der Vorlage aus dem Musée cantonal des Beaux-Arts in Lausanne und eignet sich für Wohn- oder Schlafräume.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890249388378,"sku":"AKG8992182","price":73.64,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-weiblicher-akt-gruener-vorhang.jpg?v=1790831786"},{"product_id":"die-grosse-wolke-uber-den-dachern-von-romanel-felix-vallotton","title":"Die große Wolke über den Dächern von Romanel | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDie große Wolke über den Dächern von Romanel - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEine mächtige graublaue Wolke mit goldenem Rand schiebt sich über eine weite Wiesenlandschaft, hinter der flache Hügel im Dunst verschwinden, im Vordergrund liegen ein Ziegeldach und runde Hecken. \"Die große Wolke\" malte Félix Vallotton 1900 in der Gegend von Romanel bei Lausanne. Das Motiv ist ganz auf große Farbflächen reduziert, wie es für die Nabis typisch war, und lässt Himmel und Erde als klare Bänder gegeneinanderstehen. Der cremegelbe Lichtsaum der Wolke setzt einen leuchtenden Akzent im ruhigen Blau-Grün. Der Kontrast zwischen dem bewegten Himmel und der geordneten Landschaft darunter macht den besonderen Reiz des Bildes aus. Unsere Reproduktion gibt die zarten Farbstufungen und die matte Struktur der Vorlage aus dem Musée cantonal des Beaux-Arts in Lausanne sorgfältig wieder.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890249421146,"sku":"AKG8992183","price":54.32,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-die-grosse-wolke-ueber-den-daechern-von-romanel.jpg?v=1790831788"},{"product_id":"das-meer-bei-honfleur-uferweg-an-der-kuste-felix-vallotton","title":"Das Meer bei Honfleur, Uferweg an der Küste | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDas Meer bei Honfleur, Uferweg an der Küste - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEin heller Uferweg zieht sich zwischen einer dunklen Steinmauer am Meer und einer grünen Wiese mit blühender Hecke ins Bild, am Horizont stehen Baumgruppen, dazwischen leuchtet ein rotes Laubwerk. \"Das Meer bei Honfleur\" malte Félix Vallotton 1915. Die Normandie prägte ihn in dieser Zeit als Motivquelle für ruhige, klar gebaute Landschaften. Die Wellen liegen schwach und silbrig im Bogen der Bucht, der Himmel hängt in feuchtem Grau über dem Land. Das satte Grün der Wiese und das Rot der Bäume setzen Akzente in der gedämpften Stimmung. Das Zusammenspiel von Küstenlinie, Weg und Hecke wirkt ruhig, geordnet und zugleich voller leiser Spannung, wie sie Vallottons Landschaften auszeichnet. Unsere Reproduktion bewahrt die feine Farbabstufung der Vorlage aus dem Musée cantonal des Beaux-Arts in Lausanne.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890249486682,"sku":"AKG8992229","price":110.74,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-das-meer-bei-honfleur-uferweg-an-der-kueste.jpg?v=1790831794"},{"product_id":"stillleben-mit-gladiolen-krug-und-buch-felix-vallotton","title":"Stillleben mit Gladiolen, Krug und Buch | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eStillleben mit Gladiolen, Krug und Buch - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAus einem braunen Tonkrug ragen Gladiolen in Rosa, Rot und Weiß, dahinter lehnt ein gerahmtes Schwarzweißbild vor einer hellgrauen Bretterwand, vorn liegt ein Buch auf einer rot gemusterten Decke. \"Stillleben mit Gladiolen\" malte Félix Vallotton 1924, wenige Monate vor seinem Tod. Die Blüten sind in glatter, klar konturierter Malweise gegeben, die Blätter wachsen als dunkle Schwerter durch das Gebinde. Das kühle Grau der Wand bringt die weichen Rosatöne zum Leuchten, das warme Braun des Kruges bildet den ruhigen Mittelpunkt. Alles ist genau gesetzt, doch nichts wirkt steif, sodass das Bild Ruhe und festliche Farbfreude verbindet. Unsere Reproduktion gibt die feine Farbharmonie der Vorlage aus dem Musée cantonal des Beaux-Arts in Lausanne wieder und schmückt Wohn- oder Esszimmer.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890249519450,"sku":"AKG8992231","price":130.03,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-stillleben-mit-gladiolen-krug-und-buch.jpg?v=1790831797"},{"product_id":"landschaft-am-see-von-chexbres-aus-weinbergweg-mit-zypressen-felix-vallotton","title":"Landschaft am See von Chexbres aus, Weinbergweg mit Zypressen | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLandschaft am See von Chexbres aus, Weinbergweg mit Zypressen - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eZwischen zwei Steinmauern führt ein sonnenbeschienener Weg an Weinbergterrassen entlang, während Zypressen den Blick auf den tiefblauen Genfersee lenken. Félix Vallotton, Schweizer Maler und Mitglied der Nabis, malte diese Ansicht von Chexbres im Lavaux als kleinformatiges Öl auf Holz. Die dunstigen Berge im Hintergrund, das frische Grün der Rebhänge und das milde Licht verbindet er zu einer ruhigen, klar gebauten Komposition, in der jede Fläche ihren festen Platz hat. Die Mauern schaffen Tiefe, der See schließt das Bild wie ein leuchtender Horizont. Das Licht liegt weich auf Stein, Laub und Wasser und lässt den Sommertag spürbar werden. Unser Kunstdruck bewahrt die feinen Übergänge von Grün, Ocker und Blau und holt die Weite des Genfersees als heitere Landschaft in Wohnzimmer, Flur oder Arbeitsraum.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890249552218,"sku":"AKG8992240","price":41.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-landschaft-am-see-von-chexbres-aus-weinbergweg-mit-zypressen.jpg?v=1790831800"},{"product_id":"der-gerundensee-mit-spiegelbild-der-baume-felix-vallotton","title":"Der Gerundensee mit Spiegelbild der Bäume | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDer Gerundensee mit Spiegelbild der Bäume - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGlatt und türkisfarben liegt der Gerundensee im Wallis vor einem gefurchten, braun schimmernden Hang, in dessen Schatten drei herbstlich gefärbte Bäume warm aufleuchten. Félix Vallotton malte das Bild 1919 als Öl auf Leinwand und reduzierte die Natur auf große, ruhige Flächen mit fast plastischer Wirkung. Das Spiegelbild der Baumgruppe wiederholt das Motiv im Wasser, der weiche Himmel darüber lässt die Szene beinahe zeitlos erscheinen. In diesen späten Landschaften verbindet der Schweizer Maler nüchterne Beobachtung mit einer eigenwilligen, fast unwirklichen Klarheit. Kein Windhauch kräuselt das Wasser, und die Farben wirken wie in klarer Herbstluft gefasst. Unser Kunstdruck gibt den stillen Farbklang aus Türkis, Braun und Goldgelb sorgfältig wieder und bringt eine meditative Landschaft an Ihre Wand.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890249584986,"sku":"AKG8992241","price":102.54,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-der-gerundensee-mit-spiegelbild-der-baeume.jpg?v=1790831803"},{"product_id":"hockende-badende-am-meer-hand-am-mund-felix-vallotton","title":"Hockende Badende am Meer, Hand am Mund | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eHockende Badende am Meer, Hand am Mund - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eNachdenklich hockt eine junge Frau am Ufer, den Ellbogen aufs Knie gestützt, die Hand vor dem Mund, der Blick klar auf den Betrachter gerichtet. Hinter ihr trennt nur ein schmaler blauer Streifen Meer den sandfarbenen Boden von einem milchig schimmernden Himmel. Félix Vallotton malte die \"Hockende Badende\" 1915 in Öl auf Leinwand und formte den Körper mit weichem Licht zu einer geschlossenen, fast skulpturalen Gestalt. Die Farbigkeit bleibt bewusst zurückhaltend: Beige, Braun und ein kühles Grau-Blau. In seinen späten Akten befreite der Schweizer Maler die Figur vom erzählerischen Beiwerk und ließ sie für sich stehen. Die Stille des Ortes und die Direktheit des Blicks geben dem Bild eine besondere Spannung. Unser Kunstdruck bewahrt die feine Modellierung und ruhige Stimmung.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890249847130,"sku":"AKG8992402","price":106.73,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-hockende-badende-am-meer-hand-am-mund.jpg?v=1790831822"},{"product_id":"die-weiden-mit-herbstzeitlosen-felix-vallotton","title":"Die Weiden mit Herbstzeitlosen | Félix Vallotton","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDie Weiden mit Herbstzeitlosen - Félix Vallotton\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDrei rundkronige Weiden stehen wie graugrüne Kugeln auf einer weiten Wiese, in der helle Herbstzeitlosen aufblitzen, dahinter erheben sich blaue Berge im weichen Abendlicht. Félix Vallotton malte das Bild 1900 in Öl auf Leinwand und vereinfachte die Landschaft zu großen, dekorativen Flächen. Die Bäume erscheinen fast wie Ornamente, die Konturen sind klar, die Farben ruhig und dicht. Damit zeigt das Werk den Stil der Nabis, denen der Schweizer Maler in Paris nahestand. Der Bildaufbau in Horizontalen verleiht der Wiese eine fast musikalische Ruhe. Die Weite der Wiese und der klare Himmel erzeugen eine Stimmung von Ruhe und Abendfrieden. Unser Kunstdruck gibt die abgestuften Grüntöne der Vorlage wieder und bringt frische, beruhigende Natur in Wohnzimmer, Flur oder Küche.\u003c\/p\u003e","brand":"Galerie Johann-Heinrich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54890249912666,"sku":"AKG8992181","price":57.93,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0910\/1397\/2314\/files\/felix-vallotton-die-weiden-mit-herbstzeitlosen.jpg?v=1790831828"}],"url":"https:\/\/checkout.johann-heinrich.com\/collections\/musee-cantonal-des-beaux-arts-lausanne-schweiz.oembed?page=2","provider":"Galerie Johann-Heinrich","version":"1.0","type":"link"}